Diante da minha ignorância, dos preconceitos e cegueiras religiosas que eu são sabia possuir, não imaginava que poderia existir uma canção que expressasse o amor conforme descrito por Paulo, de uma forma tão linda e entrelaçada com uma poesia de Camões, com um título que faz homenagem aos heróis brasileiros que enfrentaram o nazismo na Batalha de Monte Castelo.
Nunca tinha prestado atenção nessa música, hoje entendo como Renato Russo foi inspirado ao compor essa canção, afinal o dom de Deus está presente no fôlego de vida em todos os seres humanos, o amor de Deus se manifesta de formas e maneiras inusitadas e incontroláveis, Deus não cabe na caixa de nenhuma religião, não cabe em nenhum templo, senão seria um ídolo, Ele é o vento que sopra como quer e de onde Ele quiser.
Monte Castelo - Se eu falasse a língua dos anjos - YouTube
Sobre a música Monte Castelo:
Renato Russo compôs a canção em 1989 e ela se tornou um dos grandes sucessos da Legião Urbana.
Com versos que entrelaçam passagens de Coríntios 13 com o 11º Soneto de Camões, Monte Castelo tem uma sonoridade que combina perfeitamente com os trechos.
Ainda que eu falasse
A língua dos homens
E falasse a língua dos anjos
Sem amor eu nada seria
Neste primeiro verso de Monte Castelo, temos a passagem de Coríntios 13:1 levemente adaptada para a música. Renato quer dizer que não importa ter conhecimento e saber se comunicar em todas as línguas (ou seja, com várias pessoas diferentes) sem compreender o que é o amor.
Sem isso, o ser humano continua vazio.
É só o amor! É só o amor
Que conhece o que é verdade
O amor é bom, não quer o mal
Não sente inveja ou se envaidece
No segundo verso, há mais elementos que foram inspirados na passagem de Coríntios: O amor é sofredor, é benigno; o amor não é invejoso; o amor não trata com leviandade, não se ensoberbece.
Mesmo tendo pego como base o trecho bíblico, a música da Legião nos permite compreender o amor além dos rótulos, como um sentimento genuíno despido de valores e preconceitos. É um amor em sua essência, em que não há espaços para sentimentos mesquinhos, como inveja e vaidade.
O amor é o fogo que arde sem se ver
É ferida que dói e não se sente
É um contentamento descontente
É dor que desatina sem doer
Neste e nos próximos dois versos, chegamos ao poema de Camões que Renato musicou e transformou na canção.
Os versos do poeta português estão praticamente intactos na música e tentam explicar o amor através da antítese, uma figura de linguagem caracterizada pelo uso palavras ou expressões que apresentam ideias contrárias.
Expressões como contentamento descontente, aquilo que dói, mas não se sente, por exemplo, são conceitos de oposição, que se contradizem. Dessa mesma forma podemos compreender o amor: pautado pela falta de razão, ele é abstrato, e por isso dá margem para compreensões distintas e até mesmo contraditórias.
Apesar disso, essas percepções controversas a respeito do que é o amor fazem todo o sentido no conjunto da canção, que somadas ao lirismo de Camões e ao rock tranquilo da Legião, combinam perfeitamente entre si.
É um não querer mais que bem querer
É solitário andar por entre a gente
É um não contentar-se de contente
É cuidar que se ganha em se perder
Este verso é mais um retirado do poema de Luís de Camões. Apesar da complexidade do amor e da dificuldade de entrega, nós seres humanos estamos em busca constante por esse sentimento.
O verso segue falando sobre se sentir solitário ao andar por tantas pessoas e sobre estar contente e descontente ao mesmo tempo. Amar é ganhar e perder.
Repare como não tem uma definição exata, definitiva; o amor é livre, assim como seus infinitos significados. Podemos compreender essa ideia como sendo a central da música.
É um estar-se preso por vontade
É servir a quem vence, o vencedor
É um ter com quem nos mata a lealdade
Tão contrário a si é o mesmo amor
O último trecho retirado da poesia de Camões segue na tentativa de compreender o amor e suas nuances.
Nem todo amor é saudável, é importante lembrar disso também. Fala-se em amor com o sentido de que ele supera tudo, mas não é verdade. Há relações que causam desconforto e as pessoas jamais deveriam se sentir induzidas a permanecer, a continuarem presas.
Estou acordado e todos dormem
Todos dormem, todos dormem
Agora vejo em parte
Mas então veremos face a face
A canção retorna em Coríntios para fechar com a mensagem de que o personagem da canção está acordado, ou seja, ele sabe o que é o amor, enquanto todos os demais ainda dormem.
Porém, um dia, quem sabe, todos poderão compreender melhor o amor; senti-lo em sua essência ao invés de tentar enquadrá-lo e compreendê-lo através da razão.
É só o amor! É só o amor
Que conhece o que é verdade
A música termina com esse lindo verso, nos fazendo compreender que tudo é amor e que é através deste sentimento que iremos conhecer a verdade. Com o intuito de combater a invasão alemã, soldados brasileiros entraram no confronto, se aliando aos soldados estadunidenses. Foi uma ajuda decisiva para expulsar as tropas nazistas dessa região da Itália.
A relação entre o nome da canção e a batalha italiana está justamente aí: Renato deu esse nome à música para homenagear um tio que lutou em Monte Castelo.
Quem relatou essa informação foi a mãe de Renato, Carminha Manfredini, que já chegou a afirmar também que Monte Castelo é a sua música preferida da Legião Urbana.
Créditos:
Confira a análise da música Monte Castelo, sucesso da Legião Urbana (letras.mus.br)
Setembro, 2021
